「乾隆年制」款 来源：纽约 Guy Mayer Gallery 芝加哥亚洲传统艺术博物馆收藏 壶为金属胎珐琅器，子母口紧密相合，分盖与身两部分。盖缘、壶口及圈足以鎏金菊瓣点饰，器皆以鎏金铜边勾勒，强调器形线条。金色耀眼夺目，凸显画珐琅装饰，画面以图案式及写生式的菊花纹样为主，寓意「五榖丰收、富贵长寿」，具高贵独特的华丽气息。 盖面以柱头式钮为花心，錾成一朵浅浮雕式、花瓣平展的菊花。壶身四面方圆，流与把手棱角分明，饰图案式十二瓣菊花。壶内施浅蓝釉，器表颈部浅蓝地，每一菊瓣内画一朵小菊花。腹部黄地，四面以菊瓣式鎏金圈围成开光，内绘盛开各色菊花，开光外绘折枝菊花，姿态各异，粉、蓝、紫各色花卉衬以绿叶，掩映于明黄色上，敷色晕染重视深浅浓淡，显得格外鲜丽。底部白地书蓝彩「乾隆年制」双圆框双行四字楷书款。今北京故宫博物院庋藏清乾隆〈铜胎画珐琅开光菊花纹壶〉（图一），年代、造形、技法、构图及款识与本品极为相似，皆为康熙创新，乾隆完全仿照之器型，设计精巧。台北故宫博物院庋藏一件清康熙〈铜胎画珐琅开光菊花方壶〉（图二），可作比对参考。唯本品鎏金、珐琅釉及纹样与康熙朝的菊花方壶相若，金色亮丽，釉色温润光泽，洁凈精致，更胜一筹。 康熙时期，皇家作坊在传统掐丝珐琅与欧洲珐琅彩烧造技术的基础上研制画珐琅，同时运用地方技术和传教士引进之西方技法加以改良，成果斐然。金属胎画珐琅主要由内廷设立的珐琅作生产，至迟在康熙三十年（ 1691 年）宫内已试烧成功。从相关数据来看，画珐琅进入技术成熟期，约于康熙五十七年（ 1718 年），即武英殿珐琅作归属养心殿造办处的前后。此时创新的黄地画珐琅器色彩鲜艳明快，豪华富丽的特色深得康熙帝赏识，也成为清宫主旋律。乾隆朝则持续精进技术，亦逐渐给予画珐琅系统化地命名，并统一收储于端宁殿北小库，可见其对画珐琅的珍视。拍场相似之例可参见香港苏富比 2010 年 4 月 8 日，编号 1804 ，清乾隆〈铜胎画珐琅牡丹图扇形壶〉（图三）。 细观本壶，图案式的菊花以深色细线精确地勾勒出花瓣，再以没骨花卉技法表现出整体形状与色彩。写生花卉部分以深色细线勾画，再以晕染的方式绘饰花叶脉络，图案严谨工整，画工精美，釉色明艳。以明黄色作地，上画粉紫蓝绿等花卉纹样，属清朝皇室工艺设计衍生出的繁缛富丽风格，展现中西融合的时代新风貌，是件巧思精工、富贵堂皇之精品。 A VERY RARE AND SUPERB BRONZE PAINTED ENAMEL 'CHRYSANTHEMUM' TEAPOT AND COVER MARK AND PERIOD OF QIANLONG PROVENANCE: Guy Mayer Gallery, New York Heritage Museum of Asian Art, Chicago