油彩 画布保利 北京 2016年6月4日 编号 6729现藏着购自上述拍卖1998年「首届上河美术馆收藏展」上河美术馆 成都 中国《上河美术馆》天津社会科学院出版社 天津 中国 2000年（图版，第63页）__EMPTY: 绘于1998年的《大家庭No. 7》(Lot 14)，正是张晓刚最为人称道的系列。透过挪用60、70年代的中国典型家庭照片，张晓刚反射出从个人到家庭，从家庭到社会的时代记忆；艺术家的笔下有些平静，有些木然的人物形象里，暗示着被压抑的激情与欲望，散发出一个时代的气息。一件作品，代表一个时代，这也是张晓刚「大家庭」系列作品广为人知，成为中国当代最标志作品之一的原因。《大家庭No. 7》的1998年，正值艺术家年富力强的40岁，画面主角留着当时流行的发型，张晓刚精心描绘眼睛、头发、面部、一丝不苟的白衬衫、钮扣，例如晶莹的眼睛瞳孔，再到画面背景的细致处理，都是艺术家认真对待作品的精妙表现。张晓刚用那一条代表亲情、友情等社会关系的血缘丝线，连结画面的两位青年男女。艺术家的大家庭系列作品中，不同的画面里有不同的主人翁，可能是一家三人行，可能是一对夫妻，可能是兄妹，可能是友人，而《大家庭No. 7》的双人主角，正值热血飞扬的年岁，却同样有着「大家庭」系列里所有主人翁一贯的平静木然神色，在青春的脸庞里表现出最大的反差，时代的压抑感，透过刻板的形象散发而出。90年代，正值中国当代艺术创作力爆发的年代，当时的青壮辈艺术家疯狂汲取西方当代艺术前辈的养分，反刍出自己的语言。李希特无疑是影响众多中国当代艺术家的巨擘，他的失焦照片肖像作品系列，透过画中人物提醒人们不要忘却的时代记忆。张晓刚的作品，同样是挪用时代的照片，他精密的笔法，虽是写实技法，却成为张晓刚式的人物，描绘出目光冷凝的主人翁，我们无法感知画中人物的情绪，却能透过其它制式的细节，例如服装、发型到人物的站位姿态，感知到了历史。经历过60年代、70年代中国社会的人们，从中得到了共鸣，而青年一代，能透过作品回望过去。张晓刚的「大家庭」系列作品中，画面有时候会有一位主角，脸庞以不同颜色的光斑处理，包括黄色，红色到紫色三个色系，是艺术家最常选用的颜色。此件作品，女孩脸庞是浅紫色的光斑，象征艺术家挪用经过岁月沉淀的老照片，指涉出对时代的反思。在《大家庭No. 7》画作前，我们透过凝望着这两位青年男女，回想，再前进。张晓刚在四十而不惑，精神体力正值满盈的那个时刻，将创作力浓缩至这一幅作品，让我们的思绪飘回半世纪前。