出 版：《丹青钜迹——中国宋元绘画（衡水）国际学术研讨会论文集》P271 ～ P272，河北美术出版社，2016 年4 月 款 识：李士达。|钤 印：士达（白文）、通甫（白文）、石湖渔隐（白文）|题 跋：（俞琬纶）：长洲俞琬纶中秋日书信安潜遁斋。钤印：俞琬纶印（白文）、君宣（白文）|引 首：（俞琬纶）：万玉吟仙。琬纶。钤印：俞琬纶印（白文） |李士达的生活年代大约是16世纪中叶到17世纪初。李士达是正直的、有正义感的画家。明代后期，社会矛盾急剧加深，苏州为全国有名的工商业城市，纺织业尤为发达，所受的封建掠夺也最严重。万历二十九年（1601年）皇帝派来亲信宦官、税监孙隆等，在苏州横征暴敛，任意增税，激起广大失业织工的反抗。在这之前，有一次孙隆召集苏州名流众吏，气焰不可一世，吓得这些人“咸屈膝”，只有李士达不买账，“长揖而出”。这件事使孙隆大为恼火，马上派人追捕。幸亏有人庇护他，才免于一场灾难。从此，李士达就隐居在新郭。不久，苏州爆发了有万余人参加的织工和市民反税监斗争，给明朝统治者以沉重打击，李士达也受到了激烈的震动。这—年，他创作了《浔阳琵琶图卷》，以唐代诗人白居易贬官江州时所作的长诗为题材，当是寄托了对黑暗社会的不满与愤慨。李士达在画上署名很特别，刘九庵先生总结的李士达显著特点“刀切款、皮球脸”，于此卷中尽显。他的作品多数是表现文人高士的闲适、放达的生活，如《松阴搔背》《松竹高士》《坐听松风》《蕉阴独酌》《西园雅集》；另—类是佛道鬼神，如《寒林钟馗》《罗汉卷》《仙山楼阁》；还有一类具有风俗漫画的性质，如《三驼图》。《三驼图》（故宫博物院藏）作于万历四十五年（1617年）冬，画面无背景，只用白描法勾勒出三个姿态生动传神的驼背人，其中一人策杖提盘，一人拱手相问，一人拍手大笑。这是寓意深刻的讽刺画。画上有钱允治题诗道：“张驼提盒去探亲，李驼遇见问缘因，赵驼拍手呵呵笑，世上原来无直人。”可见，此画用曲折的讽喻手法，对当时社会现实进行了辛辣的嘲弄。画家用极其简略的似乎漫不经心的线条，栩栩如生地勾画出三个人的形体、神态和动作，可以看出他非常熟练地掌握了唐宋以来的白描人物技法。|李士达由于处境的关系，把自己的见解、感情、理想，以幻想的神仙境界寄寓之。《万玉吟仙图》描绘春天来到，山岭一片青绿，桃花盛开，成群结队的老人们在云烟飘渺的山间闲步欢语。仙山桃源这类题材，古人也画过，但赋予主题各不相同，有的寄托长生不老的梦想，有的表达信奉神仙的虔诚。而在李士达的笔下，“仙山”与“凡山”并无大异；活动在其中的并不是道貌岸然的“神仙”，而是平平常常的市井凡人。这不能不说是在审美理想方面的一个变化。李士达最熟悉的还是文人雅士的日常生活。比如《西园雅集图》（苏州博物馆藏）刻画了二十二个人物，在山林野外的自在生活，分为五组，或挥毫作画，或吮笔构思，或谈禅论道，或弹琴遣兴。各组之间以树石或小桥自然分隔，又以童仆的回首返顾使各组之间呼应联系。山石、人物造型多为圆形，线条柔韧，神态极生动。|李土达对绘画美的要求有“五美”——“苍、逸、奇、远（一作圆）、韵”；反对“五恶”——“嫩、板、刻、生、痴”，被评为“深得画理”。所谓“苍”美，是指笔墨成熟老练，既刚劲挺拔，又精气内含，达到苍劲、苍茫、苍润的效果。所谓“逸”美，是要求挥洒自如，放纵超脱，意趣为主，反对矫揉造作，呆板无味。所谓“奇”美，通指画面新奇，不同凡响，自出心裁。明代后期，画坛流行师古之风，提倡平淡无奇，稍有一点新奇气息，便斥为“野孤禅”、“邪派”。在这种风气之下，李士达能打破常规，提倡独创，是尤为难能可贵的。