|《风景》描绘了隐秘于树林之中的江南村落，观者的视线从绵延回转的小路末尾，顺着林间零星的人影逐步进入独具江南风格的建筑群落。作为中国水墨画的常用题材，灰瓦白墙的建筑群坐落于郁郁葱葱的丛林之后。向上望去，房屋渐渐与灰蒙蒙的天空相融合。留给天空的空间虽不多，却为整幅画增添镇定、温和之感。此画对于画面结构、色彩、和笔触的运用，使得作品在寂静、和谐中流露出一股动态之美，并与吴冠中先生的《鲁迅回乡（二）》、《井冈山》、《崂山松石》以及《漓江竹林人家》在不同方面体现相像之处。|构图的运用上，此画与吴冠中先生在1977年创作的《鲁迅回乡（二）》呈现相似之处。画面中的广阔与纵深，有中国书画中“三远”的体现。不同于西方的单点透视法，画家将视线固定于一点，由此置身高楼，凭高望远，营造纵深、绵延的乡道与密集的民居建筑群尽收眼底，产生高屋建瓴之势。构图方面，平均分割的平面状态使背景略显零散，可其中由湖泊延伸出溪流从左至右，与坐落于画面右侧的城中河形成几字形，承载着一只只扁舟缓缓而淌，给予整个绍兴城和谐、平衡的美感。这般意境与此画中曲折的山间小径相重合，为整幅画面增添协调之感。坐落在《鲁迅回乡（二）》最前方的的几棵枯树如同面纱般遮挡了观者的部分视线，以及《井冈山》最前方的两棵松柏坐落于山峦面前，前二者与《风景》中处于画面中间的零星树木起着相似的作用。|在吴冠中先生创作于1976年的《崂山松石》中，同样的构图手法得以运用。《崂山松石》中以山石、树木、山峰、天空为层次，与《风景》中的树林、树木、乡镇、天空交相呼应。《崂山松石》选择将崎岖而的山石作为前景，在石缝中生长的棵棵树木倔强地生长着，表现出所谓“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”的意境。|相对于色彩方面，《鲁迅回乡（二）》和《崂山松石》的天空与此画呈现相同色调的淡灰色；吴冠中先生在描绘《井冈山》的山峦时也运用了相近的淡灰。同时，在《井冈山》傲骨峥嵘的两棵松柏中所运用的墨绿色，有如这幅画中央的树木，给予画面沉静、古朴的意感。此画在树林的点缀中多处使用橄榄绿，也与吴冠中先生于1976年所创作的《漓江竹林人家》有吻合之处。《鲁迅回乡（二）》的画面上，红、黄、蓝依稀装点着枯树、乡镇和人物，黑、白、灰三色所体现的江南素净之美，以及对于灰色天空的色调运用也在《风景》中有所体现。|笔触上，画家在树木的修饰以及房屋的此画中，坐落于乡镇和树林间的几棵树木与底部的树干，锋利挺拔、姿态自然，仿佛呈现出上涨之势，与《井冈山》中在石缝中展现傲然生机的树木、《鲁迅回乡（二）》中遮掩视线却不缺乏美感的枯木、以及《漓江竹林人家》中郁郁葱葱的竹林拥有相仿的笔法。此画中对于树叶和房屋的描绘十分大胆、粗略、模糊。吴冠中先生在《井冈山》中运用笔刷的来回抖动表现大片枝叶，在《鲁迅故乡（二）》中使用一片片色块来表示灰瓦白墙的建筑；这样的绘画手法与此画有着异曲同工之处。|据藏家陈述，此画与吴冠中的《泊》（创作于1962年，纤维板 油彩）为同一来源。《泊》于2005年华辰春季拍卖会参与竞拍，成交价为1,123,100元||学院经典绘画|拍品1018-1036号|Classical Academy Paintings|Lot 1018-Lot 1036||立足当代，面向现实|  上世纪70—80年代，伴随着国内政治文化的松绑和经济的开放复苏，文艺界开始对之前的社会状态进行反思， 继“洪、光、亮”的艺术创作方式之后，“伤痕美术”和“乡土艺术”应运而生。随着对外文化交流的增多，文化管制的进一步松动，在1985年前后，国内出现了如火如荼的现代主义美术运动，开始了前所未有的向西方学习的春潮。至此，国内绘画在这一时期形成“百花齐放”的状态，并且逐渐形成一个注重传承、不断超越、开放包容的艺术群体，这些艺术家大多在各大美院进行过系统培训，并在各大高校的艺术专业任教，各个时期都出现了代表性的艺术家，他们的创作曾对过去三十年间中国现代美术的发展与变革产生了深远的影响。|  美院一直是中国当代油画创作的重镇，是培养青年艺术家的摇篮，除了教学，他们还在自身的艺术道路上不断的进行尝试和探索。中国绘画如何立足当代、面向现实生活，既不停留在习惯定式之中、又不盲目追随西方主义，建立对新一代青年有吸引力和说服力的基础方法论，是关系中国绘画和绘画教育发展的关键。|  在老一代学院艺术家部分，其中何孔德毕业于中央美院马克西莫夫培训班，是新中国军事美术创作的代表画家之一，他创作的《出击之前》、《祖国来信》、《古田会议》等作品，曾风靡全国、家喻户晓。此次上拍的《新青年一刘少奇的青年时代》是迄今为止见于艺术品市场上的唯一幅反映刘少奇同志组织和参加"五四"运动的美术作品，具有很高的历史和收藏价值。同时，该部分还有曹达立早期罕见的“伤痕”美术作品《沉思》，闫振铎用色明亮清新的作品《丁香》等，值得关注。|  在新一代学院艺术家部分，其中闫平、王克举是绘画界的明星夫妇，目前都在中国人民大学徐悲鸿美术学院任教，他们的作品不被自然所囿，视角独特，形成了独特的个人风格，深受藏家的喜爱。《闺中蜜语》和《山谷秋声》是两位艺术家同期精品，价格合理，值得关注。该部分还有广州美院邓箭今创作于1994年的《与我同行》，一定程度的反应了当下人们的精神状态，是难得的90年代精品。同时还有中央美院教授苏新平的街头系列作品，袁文彬有重要出版的作品以及徐冰、广军早期木刻版画等精彩作品。希望能够相对完整的将中国当代学院绘画面貌呈现给大家。