出版：1.《天津商报画刊》，P2，第14卷第33期，1935年。2.《国民杂志（北京）》，P1，第6期，1941年。3.《北晨画刊》 ，P1，第2卷第13期，1934年。4.《现代名画集》中华民国三四年一月第一册出版。 款识：1.横槊发浩唱，（鹂）酾酿酒忆临江。武昌夏口相望，山水郁苍苍，何处舳舻千里，当日英雄一世。敛手避周郎。成败渺千古，人物付平章。纵一苇，淩万顷，沂流光，盈虚消长，如彼逝水一何长，只有清风明月。耳目取之无尽，物我足相忘，洗盏与子酌，枕藉白东方。水调歌头隐括前赤壁赋，赋此题之。2.甲戌（1934年）新秋借居万寿山之听鹂馆，友人以乾隆内库纸见贻作此。 《赤壁泛舟》为大千1934年所作，绘于北京万寿山之听鹂馆，以乾隆内库纸为之，极为难得，为其壮年精作。此幅写危崖之下，苏子泛舟。山石皴法兼得王蒙、石溪之意，而化出自家面目。由于写东坡夜游，故巉岩蒙茸幽深之感尤甚。水法则出自刘道士《湖山清晓图》，亦为此时期大千常用；舟中人物描摹细腻，栩栩如生。张大千酷爱古代诗词，早年深受其师曾熙、李瑞清的熏陶，同时受诗友谢玉岑的影响，诗风清新婉丽。对古代诗人词客的景仰，也是他喜画高士的一个重要内因。同时他十分讲究画面的诗意表达，常在画上题前人诗句或自撰诗文，以映发画意，大千高士图在构思上也自成风调，他着眼于高士形象的神气刻划，不多作情节性的铺陈，背景力求简洁，点缀有典型性的景物。画面不以情节取胜，以情境感染人，这是大千高士画的重要特色之一。大千高士画的另一个突出成就，体现在技法形式的个性创造方面。他的高士画技法，与他的山水画、仕女画同样，经历着对传统三熏三沐的探索和磨炼。纵观其高士画，各个时期取法前人有不同的侧重，并逐渐走向综合各家之长，创立自我独立风格的道路。三十年代后期，大千有缘观看到唐代名作孙位《高逸图》和元代张渥的白描人物，唐人调畅高古的铁线描和张渥秀拔飘逸的笔法，使他心慕手追。在三十至四十年代，他的画笔中明显地融入了两家的笔意。大千早年在曾农髯的引导下，自「四僧」入手，对于石溪、石涛研习很深。石溪自玄宰而上窥子久，此时的大千对子久已颇有心得，对石溪自然也愈加得心应手；于石涛大千气血相通，几能乱真。此幅苍苍莽莽，自然高逸，得石溪之苍茫浑沦，兼具石涛灵动秀逸，构图则在二石基础上将景物距离拉开，融平远于高远。疏朗空旷，可读可游！大千先生是画家中的史学家，其所师承的古人，虽然不能说罄竹难书，但绝对超过画史上的任何画家。石涛可以说是大千先生致力最深的明清时代画家，而在历代画家中，大千居士喜好，推崇并学习的画家不少，大千先生最为崇拜推崇的方外画家：石涛和石溪，虽特立独行如彼，却仍然不能跳出石涛的范围，这就是大千先生为甚么在中年时期不断地临仿石涛的原因。