出版：《印象中国•宜兴紫砂卷一•荆溪古器》P48，北京工艺美术出版社，2013年。 款识：金、士恒、□（器身款）镌刻：延年。汉瓦飞鸿延年瓦文。此壶之式，余昔日在荆溪官舍，一日天雨，无事消遣，而将汉瓦为式做此砂瓯，名之曰延年壶。彭城金士恒并记。 紫砂匠人金士恒于光绪年间东渡日本，被东瀛人奉为“陶业祖师”，成为紫砂史上的传奇佳话。因旅日之经历，金士恒适应并欣然接受了追求拙朴的日本美学，并尝试将此种美学倾向运用于紫砂壶制作中。此对壶极具拙朴之趣味，其泥色较为深沉，细砂隐现于其中，质朴中有紫气东来的意蕴。壶身敦厚沉实，边沿处起伏波折，灵动率真。镌文竖向行于砂壶上，如古人之崖刻，刚劲磅礴：“此壶之式，余昔日在荆溪官舍，一日天雨，无事消遣，而将汉瓦为式做此砂瓯，名之曰延年壶。彭城金士恒并记。”金士恒制此壶的缘由与背景得以明晰，雨中荆溪，借汉瓦抒发怀古之意，制壶以记。盖上镌刻篆书：“延年”二字，并于壶身批注：“汉瓦飞鸿延年瓦文。”或是对曼生飞鸿延年壶的一种致敬，且盖上的篆刻和鸿雁图案与曼生延年壶的壶底文字图样极为相近，而此二者又都源于鸿台宇观瓦，飞鸿以延年，佳器以载道，古典哲思传承于两代紫砂名作之间，加之成对出现，可谓珍稀异常。展览：“印象中国•宜兴紫砂展”，中国国家博物馆，北京，2012年 。作者简介：金士恒，字子友，清代光绪年间紫砂名工。光绪四年（1878年，日本明治11年），应日本常滑地区陶工的邀请，和宜兴制壶高手吴阿根同往常滑，传授给鲤江方寿、杉江寿门、伊奈长三等人紫砂“打身筒”制法及陶刻装饰技法达半年之久，是日本制作宜兴风格朱泥茶壶的开始，被日本誉为“陶业祖师”。