出版：1.《周春芽》P249，Timezone8，2010年。2.《内在风景》P97，辽宁美术出版社，2016年。3.《互补与契合-中国留学德国艺术家作品集》P51，华东师范大学出版社，2019年。 签名：1996 周春芽（背）朋友篇2号 1996 周春芽 展览：1.“周春芽艺术四十年回顾”，上海美术馆，上海，2010年6月。2.“内在风景—罗中立、周春芽、袁庆一作品展”，上海虹桥当代艺术馆，上海，2016年3月。3.“互补与契合——中国留学德国艺术家作品展”，刘海粟美术馆，2017年3月。周春芽 1955年生于重庆。1982年毕业于四川美术学院版画系。1988年毕业于德国卡塞尔美术学院自由艺术系。现任中国油画学会理事，四川省美术家协会副主席、油画艺术委员会主任，成都美术家协会副主席，成都画院副院长。周春芽是最早进行艺术形式探讨的艺术家之一。他关注个人感受及个人表现的方式，使得他在经过长时间的艺术探索后，成为所有绘画领域最自由、最能反映艺术个性的艺术家。他用油画去展示、体现中国传统的气质，语言又是当代的，这很难得。他是把传统和当代糅合得最好的少数几个艺术家之一。—吕澎谈到中国当代新绘画，如果说有几个艺术家是无法绕过的，那么周春芽就是其中一抹特殊的色彩。八十年代到九十年代，中国当代绘画进行着巨大的转变，在这样的时代背景下，每一个身处其中的艺术家都在寻求突破与改变。与那个时代大多数表现主义艺术家不同，也许是性情使然，尽管他在德国生活学习过很长一段时间，但周春芽从一开始就回避了德国表现主义中那些令人焦虑、仿徨的特征，并且极早的，就开始从中国传统的文化历史中寻求自己的表现主义之路。“表现主义”和“文人画”在周春芽的艺术历程中扮演着极为重要的角色——他从“表现主义”中发掘笔触、肌理的力量感及色彩的视觉冲击力，又从“文人画”中体味出一种东方的内敛气质。表现主义的表现手法和文人画的气质从字面上看很难融合甚至有些相斥，然而周春芽却用他的方式将他们有机的糅合在了他的艺术创作之中。这使得周春芽的画作在同期的艺术家中有一种超然而特殊的风貌，他的绘画语言直至今日也依旧有着独树一帜的气质。2010年举办的“1971-2010周春芽艺术四十年回顾”展是周春芽创作历程重要作品最完整的一次展览，也是他前四十年艺术生涯中第一次回顾性质的展览。这次展览完整展现了周春芽一路行来的创作脉络、思维、以及风格之所形成背后支撑的天才与人格特质。此次展览不仅展出艺术家各个阶段的重要代表性作品，其大量珍贵素描、速写、写生稿、草稿以及生活与创作照片、相关谈艺文字与书信等亦均将于本次展览中呈现。这次展览对于画家本人来说是极其重要的，精心挑选入展的作品也是极具代表性的。本次西泠拍卖重磅推出的《花儿与少年》、《朋友篇No.2》皆被收录于这次大展之中，《花儿与少年》更是在拍场上首次释出。从九十年代开始，周春芽始终关注人与自然这一基本主题，无论是山石草木，亦或是人物、动物，都在他挥洒自如的笔下呈现出轻松恣意而又有所思的意境。1996年周春芽创作出一系列描绘身边友人的作品，也就是朋友篇系列，这个系列的作品并不多，甚至纵观艺术家至今的创作历程，这样细致描绘人物的作品也是极为稀少的。也许是那个时间段，画家在与友人交往中迸发出一种特殊的情感冲动，由此才诞生了这样的几件作品，毕竟就像周春芽本人所说“我的创作完全不是有意识的去改变，完全是跟着我的情感轨迹在走，画什么都是生活的改变对我的影响。”朋友篇系列在周春芽的众多创作中是一个特殊的系列，极具生活化且充满了温馨的气息。在这个系列的创作中，周春芽并没有使用他标志性的强烈色彩与笔触，而是选择了一种近乎平实温和的方式来描绘这些友人。画面中的人物率性的动作、生动而夸张的表情被画家以流畅轻盈的笔触记录下来，朦脓写意的调子赋予画面老照片一般的质感，时间仿佛在这里凝固，珍贵的友谊被画家定格在这一瞬间。生活在前进，画家的创作题材也随着时光的轨迹而改变，我们现在讨论周春芽，很难不联想到他的几个标志性题材——石头、绿狗、桃花。如果说太湖山石是周春芽的表现主义在中国传统历史文化中的最初尝试，那么桃花系列便是表现主义与文人意趣相融合的一个高峰。很多人问过周春芽为什么绿狗系列之后选择了桃花，绿狗是陪伴艺术家良久的黑根的衍生，这很好理解，那么桃花呢？周春芽本人曾在访谈中提到，2005年在成都龙泉山春游时，桃花恣意忘情地盛放触动他的情思和灵感，由此才开始了“桃花”系列。看桃花或许是偶然，但这样的触动也许是必然。从接受美学而言，很多时候我们提到一个艺术家都会想到他标志性的物象，如梵高的向日葵、莫奈的睡莲、王冕的墨梅等等。而从创造美学的角度来看，很多艺术家对于某些特定物象似乎有着独特的执着，这些执着来源于生活也来源于他们的情感与追求，这在中国文人画中体现的尤为明显，梅兰竹菊是文人画经久不衰的题材，这源于古人对高洁品性的向往与追求。周春芽画桃花也是如此，他看古画、书法，从中汲取文人意趣，然而文人意趣并不仅仅只在于这些志向高远的意象，其中也有香艳、风流。就像周春芽收藏的龚晴皋的书法对联“湖上修眉远山色，风前薄面小桃花”，周春芽就认为此作“文辞风流极了，流露出古典文人的精致和幽雅，又有怀春的感觉，暧昧而略带情色意味。”桃花夭夭、灼灼其华，桃花特有的艳丽色泽和繁茂的枝丫既契合了表现主义浓墨重彩的图示语言，又在暗含传统的文人意趣的同时多了一份妖冶。周春芽认为人类与生俱来的欲望，也是旺盛生命的表现，正如同春天绽放的桃花一般。鲜艳夺目的桃红色就像是生命最原始的律动，象征着蓬勃的生机，桃花与红色的人体奇异的并置在一起，这样的组合看似荒诞，却“消融了人类与自然的阻隔，也模糊了罪恶与道德的边界，在一种流动的色彩情绪中放纵着真诚”。周春芽用奔放的笔触和强烈的色彩碰撞打破了传统文人隐曲婉转的表现手段，使画面彰显出一种“温和的暴力意味”，这也许便就是他的桃花系列最吸引人的地方。