材质：布面油画 4444约翰·康斯太勃尔 成熟的麦田布面油画约1815年画心高：30cm  宽：46cm画框高：53.5cm 宽：69.5cmJOHN CONSTABLE RA (1776-1837) MATURE WHEAT FIELDOil on canvasCirca 1815RMB: 700,000—900,000来源：1.托马斯·阿格纽父子公司，英国伦敦（伦敦着名艺术品经销商，也是欧洲古典大师绘画最具权威的收藏机构，现由纽约佳士得古典大师绘画部门前负责人安东尼·克莱顿-斯图尔特勋爵（Lord Anthony Crichton-Stuart）经营）2.沃兹沃思学会，美国康涅狄格州哈特福德市，1901年（沃兹沃思学会为美国最古老的公共艺术博物馆，也是康涅狄格州最大的艺术博物馆）3.尤利乌斯·威兹纳，美国纽约州纽约市，1951年（古典大师与19世纪绘画艺术品经销商，总部位于纽约和伦敦）4.约翰·尼克尔森画廊，纽约州纽约市，1952年5.沃利·芬德利画廊，美国伊利诺伊州芝加哥，1955年（美国着名艺术品经销商和画廊，代理艺术家多达近百位，收藏类目跨越各个艺术流派）6.莫里·莫斯夫妇收藏，田纳西州孟菲斯市，1955至1977年（美国着名收藏家，曾多次向布鲁克斯纪念美术馆捐赠艺术品）7.美国南部机构收藏，1978至2019年（1977年接受上述捐赠，2019年更新藏品释出）出版：1.《新英格兰杂志》1903年，第27卷，第668-669页2.《艾弗里纪念馆的藏品》沃兹沃斯雅典博物馆，哈特福德，1934年，第47页3.《英国绘画调查》卡内基学院，匹兹堡，1938年，第51期4.《艺术幻想、现实主义、印象派的垫脚石》约翰·尼克尔森画廊，1952年，纽约，第24号5. 1955年，孟菲斯，布鲁克斯纪念美术馆，莫里·莫斯夫妇收藏的油画，第30号展览：1.沃兹沃斯雅典大学，哈特福德，1901年2.卫斯理大学，米德尔顿，1931年3.纳尔逊美术馆，堪萨斯城，1937年4.玛丽·哈里曼画廊，纽约，1937年5. 1938年5月10日- 1938年6月12日，宾夕法尼亚州匹兹堡卡内基学院英国绘画调查第51期6. 特纳、康斯特布尔和博尼顿的作品，艺术博物馆，波士顿，马萨诸塞州，1946年7. 新古典主义、浪漫主义和现实主义，卫斯理大学，米德尔顿，CT, 19488. 《艺术幻想、现实主义、印象派的垫脚石》，约翰·尼克尔森画廊，纽约，1952年，第24号9. 1955年，孟菲斯，布鲁克斯纪念美术馆，莫里·莫斯夫妇收藏的油画，第30号10. 1965年1月至2月，美国田纳西州孟菲斯市布鲁克斯纪念美术馆出借画展，第5号Provenance: 1. Thomas Agnew & Sons, London, UK2. Wadsworth Atheneum, Hartford, CT, 19013. Julius H. Weitzner, New York, NY, 19514. John Nickolson Gallery, New York, NY, 19525. Wally Findlay Galleries, Chicago, IL, 19556. The Collection of Mr. and Mrs. Morrie A. Moss, Memphis, TN, 1955-19777. The Collection of Southern Institution, 1977-2019 (gift from the above, sold to benefit future acquisitions)Illustrated: 1.The New England Magazine, vol. 27, pp. 668-669, 19032. The Collection in the Avery Memorial, p. 47, Wadsworth Atheneum, Hartford, CT, 19343. A Survey of British Paintings, issue no. 51, Carnegie Institute, Pittsburgh, 19384. Stepping Stones in Art Fantasy, Realism, Impressionism, no. 24, John Nickolson Gallery, New York, 19525. Paintings from the Collection of Mr. and Mrs. Morrie A. Moss, no. 30, Brooks Memorial Art Gallery, Memphis, TN, 1955Exhibited: 1. Wadsworth Atheneum, Hartford, CT, 19012. Wesleyan University, Middleton, CT, 19313. Nelson Gallery of Art, Kansas City, 19374. Marie Harriman Gallery, New York, 19375. 'A Survey of British Paintings', no. 51, Carnegie Institute, Pittsburg, PA, May 10, 1938 - June 126. 'Works of Turner, Constable and Bonington', Museum of Fine Arts, Boston, MA, 19467. 'Neo-Classicism, Romanticism, and Realism', Wesleyan University, Middleton, CT, 19488. 'Stepping Stones in Art Fantasy, Realism, Impressionism', no. 24, John Nickolson Gallery, New York, NY, 19529. 'Paintings from the Collection of Mr. and Mrs. Morrie A. Moss', no. 30, Brooks Memorial Art Gallery, Memphis, TN, 195510. 'The Moss Collection Paintings, A Loan Exhibition', no. 5, Brooks Memorial Art Gallery, Memphis, TN, January-February 1965作者：约翰·康斯太勃尔（John Constable RA，1776-1837）英国皇家美术学院院士，十九世纪英国最伟大的风景画家，浪漫主义画派先驱。1776年6月11日约翰·康斯太勃尔出生于沙福克郡（Suffolk）的村庄东贝哥特（East Bergholt），康斯太勃尔先在邻近的艾塞克斯郡的福特·史特里特接受教育，接着到列汶翰的学校，然后就读于戴德姆文法学校 （Dedham Grammar School）。康斯太勃尔从小便对东贝哥特的田野怀抱着一种眷恋的情感，直至成人。他自己也表示：“我对这村里牧场的一根根栅栏、一束束稻梗、还有村里的各条小径，都有着深深的眷恋。”康斯太勃尔真正开始热衷于绘画是在1794年，为了寻找绘画题材他曾前往诺福克（Norfolk）进行短暂的写生之旅。而他真正认真考虑从兴趣转为职业画家则是翌年的事。这一年，康斯太勃尔经人介绍认识了艺术品收藏家、鉴赏家乔冶·波蒙特爵士（Sir George Beaumont）。波蒙特相当赞赏康斯太勃尔所创作的画作，并让他观赏自己珍藏的克劳德·洛兰（Claude Lorrain，1600-1682）《有夏甲与天使的风景》(Landscape with Hagar and the Angel)。这是康斯太勃尔第一次亲眼目睹画作的真迹，由此使他更为坚定的立志要成为职业画家。 1796年，康斯太勃尔开始跟居住在伦敦的艺术家约翰-托马斯·史密斯（John Thomas Smith）学习。1799年康斯太勃尔获得了皇家艺术院附属美术学校的入学许可。从此康斯太勃尔专心于美术，画人体素描，研修解剖学，还将过去绘画大师的作品拿来临摹，他始终觉得自己最喜欢的就是风景画。他凭着记忆，将波蒙特拥有的理查德德·威尔逊的风景画完整地临摹出来，并造访作家威廉·贝克福德观赏他所珍藏的克劳德·洛兰的画作。1815年，康斯太勃尔完成了生平最高成就的杰作《造船》，三年後他被任命为艺术家共济协会会长；1819年《白马》（The White Horse）参加皇家艺术院展，这是他“六英尺长”巨幅油画系列作品中最初的一幅，获得了相当高的评价。多次被排斥在外的康斯太勃尔在这一年，被提名为皇家艺术院的准院士。 此后的数年间，康斯太勃尔相继完成了他一生中最辉煌的“六英尺长”系列作品，其中最有名的一幅就是《干草车》。这幅作品曾在1821年的皇家艺术院展中展示，获得了强烈的回响。由于获得专业人士的好评，着名的巴黎画商约翰·艾隆-史密斯（John Arrow-Smith）以破天荒的价格二百五十英镑，一并购买了这幅作品与《戴德姆附近的斯陶尔河景》1824年艾隆-史密斯将《干草车》、《英国的运河》和《汉普斯戴特的荒地》送到巴黎沙龙展中展示，引起轰动。康斯太勃尔晚年仍坚持作画，因双手患有风湿宿疾，最后连身体都变得无法自如行动。康斯太勃尔的艺术，在他生前得到法国公衆的重视。他的作品给巴黎的观衆留下了深刻的印象。画家对大自然的深刻感受和满怀激情；他的朴素、清新、富有独创精神的表现技法；娴熟而完美的油画技巧，都使法国画家为之倾倒。当时法国着名文学家、小说《红与黑》的作者司汤达科专门着文介绍康斯太勃尔和他的风景画。继德拉克罗瓦之后，年轻的风景画家柯罗等，都为康斯太勃尔的作品所折服。米勒、库尔贝以及印象主义的启蒙者马奈等人，都从康斯太勃尔的技巧中发现了观察自然界色彩的方法。因此，评论家不无讽刺意味地说：“是法国人发现了一位英国绘画大师。”直到康斯太勃尔去世后多年，他的作品才在英国得到赞扬，现在已经成为英国风景画的代表，他的作品把英国的风景画真正从因袭成规和外国影响中摆脱出来，他热爱家乡和大自然，甚至从没有去过苏格兰和威尔士。康斯太勃尔以纯朴的现实主义自然观向人们展现明净的大自然。在他的画里没有诗情的回忆，也没有理想的修饰，更没有哲理的暗示，他在用笔触和色彩表现某种特定的光线、特定的时间和特定景色中用语言传达不了的东西。他在画中画出了时间里的空间，他爱画春天和夏天而不喜欢画秋天。他认为春夏颜色新鲜、欢乐，他推崇光与色，表现一定时辰的天气变化中的景物。他实在是位痴心于自然的画家，人们公认他是第一流的最诚实的大自然的讴歌者。他像一位田园诗人，但他对后来的画家，尤其是法国的画家影响很大。他有许多独创的技法，如用刮刀直接铺色块，产生闪烁着亮光的白点，表现树叶的反光，他的理论和实践对法国巴比松画派的形成和对印象派的产生都有着决定性的影响。他与另一位英国风景大师约瑟-马洛德- 威廉·特纳（Joseph Mallord William Turner，1775年4月23日－1851年12月19日）并称为“真正使英国风景画摆脱荷兰、法国或意大利绘画影响而走上自己独立道路的两个人”。作品描绘了充满诗意般的秋天盛景，金黄的麦田里飞鸟穿行，天空中翻滚着大朵白云，朴素的农舍被延伸至远方麦田所围绕，阳光透过云层洒满了画面，画面色彩绚丽厚重，对飘浮滚动的云层描绘的极为突出，画中充满着明亮的阳光，美丽的天空、农舍和麦田更是增添了乡村的恬静，再现了乡间的自然美态。画框下方中央金属铭牌写有作品名称和艺术家信息，背部有原博物馆馆藏标签。