钤印：老木 鉴 藏印：荣宝斋收藏 款识：齐璜。 已知著录： 1、《齐白石作品集》P103，人民美术出版社，1963年。 2、《中国画》P10，中国工艺品进出口公司北京市分公司，1980年。 3、《荣宝斋秘藏美术品展》P4，西武百货，1986年。 4、《荣宝斋珍藏·卷7》P179，荣宝斋出版社，2009年。 5、《荣宝斋日历2014馆藏书画珍品》八月廿五日页，荣宝斋出版社，2014年。 展览：“荣宝斋珍藏艺术品展”，东京，1986年。 说明：此作品为荣宝斋库存商品。 竞买本拍品，须办理特别竞投号牌。 持松为寿，与鹤同侪 ——荣宝斋珍藏齐白石《松鹤图》 仙鹤是中国文化中的吉祥之物，是成仙慕道的象征之一，在道教中，仙鹤是成仙和长寿的象征。此外，仙鹤又是长寿、忠贞、幸福和吉祥的承载之物，明代的官服补子更以仙鹤为一品文官的象征，可见仙鹤的尊贵和在古人心目中的重要性。中国文人很早就有饲养丹顶鹤的习俗，唐宋时期养鹤之风在民间极为盛行，宋代的著名隐士林逋就曾经以“梅妻鹤子”行于世，爱鹤如子，形影不离，为人称道。 仙鹤也是中国画的传统题材，唐代就有以画鹤名世的薛稷，又有宋徽宗赵佶《瑞鹤图》名传于世。齐白石画仙鹤，大体继承前人的画法，独创的因素不像画水族那么突出。但他画仙鹤仍有自己的风格，画法也有独特之处。齐白石笔下的仙鹤，气宇轩昂，挺拔有力，笔墨苍健。此件作品以墨笔画仙鹤全身，只以红色点丹顶。齐白石画鹤，多用浓墨来勾勒出眼、嘴、腿、爪，以淡墨勾轮廓，中间身躯留白，画曲颈则是一边淡墨细线一边浓墨粗线，另用大面积浓墨来刻画收拢的翅膀和尾巴，以少许朱红点画鹤顶。形象多直立，突显其修长、雄健和高贵。画面中仙鹤神情安逸，寓意宁静深远。仙鹤立于马尾松之下，松针与松枝，墨色浓淡粗细相间，清新隽永，生动雅致。一枝梅花斜卧在画面下方，使得整件作品构图更加丰富。白石画仙鹤，大抵都是祝寿之作，“千岁之鹤依千年之松”。 纵观齐白石一生的绘画生涯，以仙鹤入画的作品相对来说属于少数。仙鹤在中国文化中属于吉祥之物，是长寿、吉祥、幸福的代名词。明朝和清朝给丹顶鹤赋予了忠贞清白、品德高尚的文化内涵。文官的补服，一品文官绣丹顶鹤，把它列为仅次于皇家专用的龙凤的重要标识，因而人们也称鹤为“一品鸟”。 白石老人正是通过对于仙鹤的描绘表达对于那些品格高尚纯洁，立壁千仞，无欲则刚的谦谦君子们的赞美。仙鹤足下之松树亦是有所深意，松树四季常青，在严寒中依然挺拔苍翠，亦被人们比喻为有德的君子，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。松、梅、鹤同时出现在画面中，更是对绘画主题的进一步加深和强调，可见齐白石对于这张画的构思和立意的确卓尔不凡。 荣宝斋素有民间小故宫之称。1986年，荣宝斋应日本西武艺术馆的邀请，将荣宝斋珍藏多年的明、清字画及文房四宝，拿出近二百件精品，在日本东京举办了“荣宝斋珍藏艺术品展”，轰动了日本。此后，两国的书画交流高潮迭起，形成了两国文化艺术交流史上空前的盛况。