附作者创作照片。展览：《谢稚柳、陈佩秋画展》，香港博雅艺术公司，1986年11月举办。注：此作于2019年7月28日经谢稚柳陈佩秋之子谢定琨先生鉴定为真迹。不知从何时开始，谢稚柳先生被文艺界广泛的尊称为“谢老”。这位集绘画、书法、鉴定于一身的艺术宗匠，蜚声海内外，成为不可多得的殿堂级人物。江南灵秀、秦淮古月、敦煌流沙……养出了一腔通透圆融而又坦荡豪迈的气概，从无数古人名迹中浸润脱化而出的一枝画笔，在阴霾磨难洗礼之后，更是超迈脱俗，清奇雄秀起来。 “少耽格律波澜细，老去粗豪是本师”。是生平摩挲宋元、梳理明清，筚路蓝缕的回顾，更难掩一丝英雄老去的伤感。时间已经来到了1979年，昔日鲜衣怒马与监察院众耆老诗文酬唱、在敦煌壁画间勾摹流连的翩翩少年，青丝变成了白发，夕阳下蹒跚了步履，徐悲鸿盛年早逝，张大千垂老台湾。天下英雄谁敌手，三分割据更何人？这是大千颇为自负的赞誉，如果说五十岁之前是未脱离古人樊笼的谢稚柳，那么进入七十年代后期，则是透网而出，破茧化蝶，真正的谢稚柳。同样创作于1979年的《荷静纳凉时》与《竹岭飞泉》，可以看做是这一时期的代表作。两件作品虽题材有别，然手法高度统一，观者不难发现，此时作者笔下已经毫无古人踪迹，从营式构图到勾勒点染，无一不是自出机杼，“落墨为格杂彩赋”，从徐熙《雪竹图》中参悟而来的“落墨法”，与张大千有一种不期而遇的巧合，二人暌违数十年，是两位绝顶高手的殊途同归？还是艺术知音的心有灵犀？不得而知，然谢公墨法，不似大千张扬泼辣，点染之间处处凸显温文雅致，营造出氤氲清丽的境界。由此可见，大千向往的是风起云涌的江湖，稚柳眷恋的最终还是王谢堂前、故家池畔那萦绕不绝的朗朗书声。更为喜人的是，这两件作品谢老生前极为珍爱，完成之后请池装圣手严桂荣先生装裱，从材料到形式都如出一辙，谢老亲自题写签条，多次出版重要画册和杂志发表都选择这两件作品，《荷净纳凉时》在谢老生前就发表数次，后由上海文物商店收藏。《竹岭飞泉》曾赴香港展览，后由朵云轩收藏多年，近年方得以释出，两作离散日久终得集于一堂，不禁令人感叹机缘之巧妙，传世佳迹，可称双美。 出版：《谢稚柳、陈佩秋画集》P17，香港博雅艺术公司、深圳博雅艺术公司，1986年12月。