|作品简介 为安塞尔·亚当斯的名作《月升》。画面上黄昏之际深暗的天空与无际的云脚形成对比，衬映着地面上的房屋与远山的轮廓。这本来已使天地寥廓，四野沉寂，最为奇妙的是在天与地之间，一轮半明半暗的圆月孤悬于苍穹之上，画面由此悠然进入了一种永恒的境界之中。艺术史学家詹森（H. W. Janson）将这张照片称为“直接和纯粹摄影的完美结合”。亚当斯也曾表示：“这张照片与我拍摄的其他任何照片相比，无疑引起了更多的评论，这表明它的内容和效果非同一般”。1941年，亚当斯受美国内政部长哈罗德·伊克斯的邀请，在内政部管辖的地域内拍摄，用作该部新博物馆的装饰。亚当斯在他的小儿子迈克尔及其好友塞德里克赖特的陪伴下，在西部进行了长途旅行。11月1日下午时穿过查马河谷时来到新墨西哥州的埃尔南德斯，亚当斯敏锐地捕捉到日暮将尽的景色，他迅速地停车、安装相机，拍摄了一张底片。但是当他想再次调整曝光，以获得更完美的底片时，却已经错过了最好的景色。因此，这唯一的一张底片变得尤为珍贵。而亚当斯也凭借其高超的暗房技巧使这幅作品表现出完美的影调及意境。《月升》作为亚当斯最为知名的作品之一，很早便受到收藏市场的青睐，1971年便拍出了“当时闻所未闻的71500美元”高价，使其成为影像收藏市场最早的标志性作品，至今仍受市场青睐，成交价不断攀升，屡创新高。因为底片并不完美，亚当斯每次洗印都会对画面做不同的调整，因而他本人也曾表示：“可以肯定地说，不会有洗印完全相同的两幅作品”。《月升》早期洗印版本中画面更灰，而随着时间的推移，他逐渐增加了画面的对比度，使作品更具张力。因此《月升》这成为亚当斯职业生涯审美风格转变的重要见证。本作为1973年洗印，装裱于卡纸之上，右下方“Ansel Adams”全签，卡纸背面有艺术家印章及手写标题、日期。||安塞尔·亚当斯（Ansel Adams，1902-1984）是美国著名摄影师。以其宏伟的美国西部黑白摄影作品而闻名，作品精确优美，充分发挥了摄影这一创作媒介的特点，成为摄影艺术史中的标志性艺术家。亚当斯幼习音乐，1930s转向摄影创作，并与爱德华·韦斯顿、伊莫金·坎宁安等人成立了著名的f/64小组，以直接摄影的创作推动摄影成为一种艺术形式。曾出版《照相机》、《底片》和《冲印》三部推动摄影技术革新的著作，并提出“区域系统”的技术概念，认为摄影师应借光线的变化，控制底片和相纸上的密度观感，以获取完美的影调呈现，影响深远。他的作品被收藏在纽约现代艺术博物馆（MoMA），华盛顿国家美术馆（National Gallery of Art in Washington， D.C.），洛杉矶郡艺术博物馆（Los Angeles County Museum of Art），以及伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum in London）等。